Más allá de las, según algunos, hoy anacrónicas visiones platonizantes de la imagen y de las críticas culturalistas y alienantes que pretendan hacerse, resulta innegable que la televisión se ha convertido en el medio de comunicación hegemónico y que su influencia se extiende a lo largo y ancho del entramado social. La contraposición entre una cultura letrada y una cultura televisiva parece haber perdido su vigencia pues, hoy por hoy, resulta impensable una pertenecer-a, un ser-social desvinculado de la experiencia televisiva.

Para comprender esto resulta necesario liberarse de los pre-juicios, desatar los grilletes que nos mantienen prisioneros en lo más profundo de la Caverna e intentar hacer una aproximación inteligente a la televisión, lugar de lo público y lo privado, lugar de lo visible y, podría afirmarse hoy, lugar de lo que existe. En efecto, la televisión, como lugar de lo visible se ha convertido en un escenario de convergencia de todos aquellos actores que forman parte de la vida en sociedad, de los miembros de la colectividad. Desde el político hasta el ama de casa, pasando por el fanático religioso y el amante del ocultismo, la televisión es el vehículo de visibilización del existir en medio de una realidad donde la comunicación masiva juega un papel protagónico.

Todavía, es imprescindible aclarar que al hablar de televisión no estoy haciendo referencia a dos canales que monopolizan la circulación de la información; apunto a las grandes posibilidades que han abierto por un lado los canales regionales y comunitarios como espacios de participación de las minorías y de los sectores periféricos de la sociedad (léase aquí quienes no tienen los medios para hacerse visibles en un canal privado-comercial), por el otro la (relativamente fuerte) masificación de la televisión por suscripción que ofrece al receptor una multiplicidad de opciones que abarcan los más disímiles intereses. En medio de esta lógica televisiva-social resulta claro que somos una sociedad de corte audiovisual que busca sus referentes al otro lado de la pantalla y que, a partir de ellos, se da la construcción del sentido y las identidades.

Según Omar Rincón “estos tiempos se encuentran marcados por las políticas de la inestabilidad y las imágenes de la ambigüedad. El sujeto se pone en escena para estar en sociedad y cuando regresa a casa solo, se encuentra consigo mismo y no sabe quién es” (2002: 15). La idea de Rincón resulta, sin duda, seductora y plausible en medio de una realidad mediática en la que la profusión de la información y las continuas decodificaciones a las que se ve obligado a asistir el sujeto en la cotidianidad, nublan y constriñen la construcción-afirmación del Yo. A pesar de la verosimilitud que subyace la idea de Rincón, la visión del sujeto confundido y atolondrado resulta, a mi modo de ver, un tanto apocalíptica. La idea inicial de Rincón, a la que acabo de referirme, resumiría, de algún modo, la posición de críticos como Baudrillard (1978, 1984, 2000) y Bourdieu (1996) quienes se muestran escépticos y temerosos frente a la influencia de la imagen y a la hegemonía de los medios como la televisión insertados en la cotidianidad de los sujetos.

La salida de la Caverna supone una (re)interpretación de la idea de la televisión como vehículo cultural y un acercamiento a ciertas estructuras audiovisuales que se insertan como parte fundamental de la constitución del sujeto. Así, la liberación de los pre-juicios de la que hablaba hace un momento apunta a un repensar la idea de la televisión y a no considerarla como un dispositivo menor dentro de la difusión cultural.

Este último punto se hace más claro cuando se piensa en la ficción televisiva. El género ficcional por excelencia en Latinoamérica es la telenovela que tradicionalmente es concebida como un relato vacuo, intrascendente, como una objetivación del sin sentido y, muchas veces, del mal gusto. Esta visión tradicional de la telenovela es el resultado de una visión intelectualizada de la televisión que busca en ella cierto tipo de contenidos “con mensaje” y “con fondo” que parecen escapar a las lógicas estéticas, a las narrativas y a los contenidos propios de la telenovela. Ahora bien, esta perspectiva dogmática y en algunos casos superficial resulta reduccionista pues desconoce elementos culturales presentes en este tipo de ficción televisiva.