Por primera vez los llamados Disk Jockeys hacían uso irrestricto de sus voces, frescas y jóvenes. Fue, según muchos, una era dorada e irrepetible de la radio juvenil, al menos dentro de la esfera bogotana. Quienes hoy bordean los 25 años, recuerdan con afecto a personajes como Carlota o Don Fulgencio, ambos generados mediante el ingenioso uso de efectos de sonido, dando lugar a un marketing hoy inimaginable del que la tienda Store 88.9 sería la encargada: cuadernos, chocolatinas, calcomanías (hoy rebautizadas: stickers). De hecho Don Fulgencio lanzaría una falsa candidatura burlesca a la alcaldía de Bogotá, alcanzando una popularidad que a la fecha no ha sido igualada. Muchos recuerdan con afecto los nombres de Alejandro Villalobos, hoy director de la muy sintonizada y poco interesante Mega, Jorge Marín, Andrés Nieto y Óscar Jaime “Tito” López, quien vendría importado desde Medellín por la cadena Súper con el fin de implementar el modelo Veracruz en Bogotá.

Programas como Ruta 88.9, Disco Nice, Los 20 y los 11 Súper Éxitos, American Top 40, Metal en Stereo o El Expreso del Rock, llegaron a públicos de diversa especie y sustancia. 88.9 contó además con diversas actividades de soporte entre las que se recuerdan las caravanas anuales por la carrera 15 y programas en simultánea con la televisión tales como Súper Vídeos y Los 10 Mejores de la Música, este último presentado por Lina Botero.

El muro se cayó. El mundo se abrió y un nuevo orden global se apoderaba de todo. Cuando los ochenta terminaron la ilusión también pareció hacerlo. En medio de avances en el campo de las telecomunicaciones y tras una debacle más, las bandas colombianas encontraron nuevos espacios de difusión, no siempre desde el ámbito tradicional, sino, la mayoría de las veces, desde la marginalidad. Atrás se quedaba el pop de años anteriores y con él los glamorosos conjuntos de Hard Rock.

Al final de los ochenta, las dos grandes cadenas de radio del país, Caracol y RCN (bastante tarde, en 1994), fijan su atención en la juventud desde el dial FM. Surgen en su orden Radioactiva y La Mega, 88.9 Súper Stereo se relanza como La Súper Estación, Todelar Stereo hace lo propio con La X, una emisora orientada en principio hacia un pop más bailable y luego hacia los éxitos de los ochenta mezclados con algunos temas actuales programados por un computador y sin locución alguna (todo un desperdicio, en el sentido radial de la palabra).

En su etapa inicial Radioactiva reúne un selecto grupo de hombres y mujeres de radio, la mayoría de ellos ya para entonces algo alejada de la radio juvenil, Armando Plata Camacho, Hernán Orjuela Buenaventura y Camilo Pombo, entre ellos. La programación se mueve entre el pop y el rock, la salsa y otros ritmos llamados juveniles. Se trata del primer intento fallido de hacer una programación que unifique los gustos del joven. La experiencia resulta desafortunada, lo que hace necesario un virtual relanzamiento de la emisora. No obstante el inmenso poderío de Caracol, los jóvenes permanecen fieles a una iniciativa “independiente” del tipo 88.9

Con la segunda fase de Radioactiva, menos de seis meses después de su lanzamiento original, aparece una pugna en donde gran parte de los jóvenes bogotanos polarizan su predilección en dos bandos: aquel conformado por los oyentes de 88.9 y su contendor, al que pertenece la audiencia de Radioactiva. La pugna trasciende lo radial y es así como muchos miembros de la joven audiencia expresan su descontento al aire para con la deserción de los miembros de una y otra emisora quienes se vinculan a la estación rival por causa de mejores condiciones contractuales, un reflejo más de las implicaciones extraradiales del fenómeno. Cuenta, por ejemplo Andrés Nieto, que durante sus primeros días en Radioactiva y a la salida de un concierto, algunos fanáticos desinflaron los neumáticos del vehículo de su propiedad a manera de protesta por su actitud “disidente”.

El Zoológico de la Mañana encontraría en La Locomotora a su más fiero competidor. Este, “segundo pionero”, por decirlo de alguna forma, de los programas radiales de humor y variedades, atravesó diversas fases. La primera con Hernán Orjuela y Jorge Marín encarnando a Doña Jesusita, parodia de la matrona antioqueña. La segunda con un “dream team de la radio”, por donde desfilaron figuras tales como Julio Sánchez, Guillermo Díaz Salamanca, Tito López, Gabriel de las Casas, Juan Manuel Correal, Andrés Nieto, Deysa Rayo con “A que no me duermo”, show nocturno que haría historia en las madrugadas capitalinas y Alejandro Villalobos, entre muchos otros. Por su parte, 88.9 reclutaba nuevos personajes, Diego FM y Joyce, quien llegó de Barranquilla con poca fortuna. Radioactiva sería en su mejor etapa, un sistema con emisoras ubicadas en las principales capitales del país. Luego, tras muchos errores administrativos, muchas de ellas irían desapareciendo, una a una.

Esta segunda etapa de La Locomotora, por cierto, trajo consigo un programa de televisión del mismo nombre. La tercera, una revolución que recuperaría las banderas de uno de los programas más interesantes de la televisión colombiana en los noventa: La Tele, con Martín de Francisco, Santiago Moure y Alejandro Nieto como voces y personajes. Curioso es que al inicio de la era internet Radioactiva fuera elegida junto a la cadena básica de Caracol como una de las dos primeras estaciones con sitio oficial en la red y como la única frecuencia, aparte de la cadena básica, con derecho a hacer uso del helicóptero de la firma, entonces bautizado “Caracol del Aire”. El experimento de La Tele en radio sería en extremo exitoso al principio, pero luego se incurriría en la repetición del esquema, lo que daría al traste con el proyecto, gracias a la progresivamente menguada audiencia.

Los 20 Superéxitos a su vez se enfrentarían al Top 40 Radioactiva, en principio dividido en dos ediciones (una con los éxitos anglo y otra con los latinos) y luego empaquetado en uno solo.

La fundación de sellos independientes permitió que toda una nueva generación de artistas, con propuestas subterráneas, de poco interés para las grandes disqueras, se fortaleciese. Lo anterior favorecido por la proliferación de bares y espacios dedicados a la divulgación de tales propuestas. Los nombres de Bar-barie, La Manzarda, Abott y Costello y su sucesor Bar-bie, TVG, Vertigo Campoelías, Transilvania, Florhisteria, Vertigo (en su segunda fase), Music y otros más pertenecen a la memoria colectiva de miles de bogotanos. Fue así como surgirían bandas de la talla de Aterciopelados o Estados Alterados en Bogotá y Medellín, respectivamente.

Las entidades oficiales encontraron en el rock y el rap una buena forma de canalizar los impulsos juveniles de las generaciones desencantadas de los noventa, con lo que surgieron eventos cuya importancia llegó a ser reconocida y divulgada en el ámbito internacional. Hablamos de Rock y Rap al Parque. Por primera vez, una de las instituciones de la industria mediática, el MTV latino, puso sus ojos en nuestro país. Grupos del corte de La Pestilencia o Neurosis aún hoy en día, siguen vendiendo razonables cantidades de copias de sus trabajos en ciudades tan lejanas como Ámsterdam o Estocolmo.

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*Andrés Ospina es codirector y cofundador de La Silla Eléctrica. La cerveza, The Beatles, la radio y Bogotá se encuentran entre sus mayores intereses.